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TANZHAUS TEMPORÄR Nº5

Tanzhaus temporär N°5

Tanz und Materie
09.06. - 11.06.2023
Feinmechanik - Wilhelmshöher Allee 174, Kassel (Performances)

SOZO Halle 2 - Grüner Weg 15-17, Kassel (Workshop)

Kuratiert von: Velia Malika Hahnemann

Vom 9.-11. Juni findet die 5. Ausgabe der Veranstaltungsreihe Tanzhaus temporär statt, die seit

September 2022 vom tanz*werk kassel mit wechselnden Formaten und Themen ausgerichtet

wird.

Das Tanzhaus temporär N°5 beschäftigt sich mit dem Thema Tanz und Materie.

Beim Tanz verschwindet das Kunstwerk in dem Moment, in dem die Aufführung endet.

Gleichzeitig leben wir in einer Gesellschaft, die ihren Blick auf das Materielle ausrichtet.

Wie verhalten sich diese scheinbaren Gegensätze zueinander?

Das Tanzhaus temporär N°5 geht mit verschiedenen Performances und Workshops auf die

Suche nach einer Antwort auf diese Frage.

Über die Sinne vermag die Welt uns innerlich und äußerlich zu berühren und hinterläßt Spuren

in unserem Körper. Die einzelnen Performances des Tanzhaus temporär N°5 zeigen auf

berührende Weise wie der Tanz als flüchtiges Medium sich mit dem physischen Körper - der

Materie - verbindet.

Das Tanzhaus temporär N°5 verspricht ein spannendes und berührendes Programm.

Statt findet das Wochenende in der Feinmechanik im Hinterhof der Wilhelmshöher Allee 174

(barrierearmer Zugang).

Tickets an der Abendkasse oder über Ticketbereich
Tanzhaus-temporär-Ticket für 3 Veranstaltungen: 38€ | ermäßigt 30€
Einzelticket: 16 € | ermäßigt 12€
*Reservierung: info (at) tanzwerk-kassel.de

 


Programm

Fr. 09.06.23 | 19:30 Uhr | Feinmechanik | Wilhelmshöher Allee 174

Bild Plastic bag + Titelbild Flyer.jpg

Plastic bag

Performance

Weiblichkeit ist ein Produkt. Ein Massenprodukt, das man in einem Geschäft kaufen kann. Entschlossen, eine vollwertige Weiblichkeit zu erlangen, geht Yulia Arsen mit einer Plastiktüte in den Laden, um sie dort zu einem vernünftigen Preis zu kaufen.

Ironisch, ehrlich und intim spielt Arsen in diesem Stück mit den Klischees darüber, was es bedeutet, eine Frau zu sein und die eigene Geschlechtsidentität zu hinterfragen.

“Even in 2022, there are still a lot of patriarchal voices and expectations about women's behavior.
With the help of humor, I try to understand what all this leads us to. If it is assumed that a woman
should be someone passive and quiet, and a male should be someone active and not sensitive, then
this forces us to endlessly reproduce the model of the victim and the rapist, and we must find the
strength to break this vicious circle and reassess our views and values. For me, feminist optics are
important not only because they give a voice to a woman, but also because they allow both men and
women to go beyond the patriarchy. With this work, I would like to support people who do not want
to fit into any “normal” framework, who just want to be themselves and develop empathy as the
main value in life.” (Yulia Arsen, the author)


Choreografie und Performance: Yulia Arsen

Foto: Claudiu Popescu


Einzelticket: 16 € | ermäßigt 12€

Dauer 40 min

Sa. 10.06.23 | 10-12:30 Uhr | SOZO Halle 2 | Grüner Weg 15-17

Bild Workshop Foto_ Marie Simson.jpg

Body matters

Tanz-Bewegungs-Workshop

mit Sarantoula Sarantaki

Materie des sich bewegenden Körpers…

Materie als physisches Körpermaterial - Beschaffenheit der Knochen, Flüssigkeiten, Haut…

Materie - mater - Mutter als Ursprung und Quelle der Bewegung…

Was lebt in der Materie und was bewegt sie?

In diesem Workshop bewegen wir uns durch ein multidimensionales Netz verkörperter Informationen, das anatomische Informationen und kinetische Bilder miteinander verwebt, um unsere somatische Bibliothek und unsere Erfahrung im Umgang mit dem bewegten Körper zu erweitern. Wir befassen uns mit verschiedenen Schichten und Texturen der physischen Materie und bewegen uns von subtilen und meditativen in dynamische Zustände.

Mit unserem Körper als Material, aber auch mit anderen physischen Materialien,

die wir mit einbeziehen, finden wir durch Spontanität spielerisch einen authentischen und unmittelbaren Ausdruck.

 

Der Workshop richtet sich an Menschen mit und ohne Tanzerfahrung.

Auch für Menschen mit körperlichen Einschränkungen geeignet.

Englische Sprache, nach Bedarf mit deutsche Übersetzung.

www.sarantaki.art

 

ACHTUNG: Der Ort des Workshops hat sich geändert.

Er findet nun bei SOZO Halle 2 Grüner Weg 15-17 statt.


Einzelticket: 16 € | ermäßigt 12€

Sa. 10.06.23 | 19:30 Uhr | Feinmechanik | Wilhelmshöher Allee 174

Bild Bevor die Zei zerrinnt....jpeg

Bevor die Zeit zerrinnt…

Performance

Ein Tanzstück zur Unendlichkeit.

Ist Damals dasselbe wie Jetzt und Später? Eine Bedingung unter welcher ich existiere, existierte und vermutlich existieren werde und mich von einem bestimmten Zeitpunkt an langsam auflöse, zerrinne, ohne dass sich dadurch die Bedingungen ändern würden...? Die Tänzerin Angela Elsa Reimuth und der Musiker Ben McArthur nehmen euch mit in eine Welt bestehend aus Sand, sphärischen Gitarrenklängen, Bewegung, Entstehung und Zerfall.

Konzept und Performance: Angela Elsa Reimuth

Musik: Ben McArthur

Visuals: Beatrixé & Angela Elsa Reimuth



Einzelticket: 16 € | ermäßigt 12€

Dauer 80 min

Nach der Performance laden wir zum gemeinsamen Feiern und Tanzen zu der Musik von McArthur ein.

Eintritt frei.


So. 11.06.23 | 19:30 Uhr | Feinmechanik | Wilhelmshöher Allee 174
Doppelabend

Doppelabend.png

Im Rausch von 1000 Rauschen

Performance


In der Videoinstallation und Performance lenkt die Künstlerin den Blick auf die Ästhetik unwillkürlicher Bewegung. Wie und wodurch bewegen und verändern sich Oberflächen, Materialien, Stoffe und deren Textur und wie nehmen wir das wahr? Das Kurzstück versucht dabei den Puls der minimalen Bewegungen im Video auch im tanzenden Körper zu finden. Wie unterscheidet sich die Wahrnehmung im digitalen, zweidimensionalen von der im realen, dreidimensionalen Raum?


Konzept und Performance: Marie Simson

Foto: Marie Simson

Dauer 20 min
 

body of land

Performance 

ist eine instant composition aus Tanz, Licht und Klang. Im Quartett arbeiten die vier Künstlerinnen mit diesen (immateriellen) Materialien und schaffen eine Natur, einen Marktplatz. Es ist eine Begegnung zum ersten und zum 1000sten Mal. Eine Sammlung von Einzelbildern, die etwas über das bereits gelebte Leben erzählen, über aufkommende Sehnsucht und über Partikel von geliebten Menschen. Das Werk lädt die Betrachter*innen ein, den Raum durch Beobachten und Teilen gemeinsam zu gestalten.

Tanz: Sarantoula Sarantaki & Rosalie Kubny

Lichtdesign: Iria Arenas

Sounddesign: Aura Antikainen

Dauer 20 min

Einzelticket: 16 € | ermäßigt 12€

20 Minuten pro Performance mit einer Pause dazwischen

Tickets4
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